Scritto e diretto da Maria Letizia Chezza e Luca Falleri
con: Maria Letizia Chezza, Dalila Di Palma, Luca Falleri, Pasquale Martinazzo, Irene Macuz
Una Produzione: Storie di Piazza

“Siamo fatti della stessa sostanza dei sogni o degli incubi? Cosa fa bruciare la vostra candela?”

Shakespeare incontra il folklore salentino e dell'alta Valle del Tevere, in un percorso guidato dalle carte dei tarocchi. Uno spettacolo che unisce teatro di prosa e fisico, musica e canti corali, dove cinque giovani attori narrano le storie di chi non ha potuto amare senza annegare: misticismo, leggende ed elementi folclorici che raccontano le paure e i sogni dell'umanità.

È il pubblico a dirigere gli attori, scegliendo quale carta girare e determinando così il susseguirsi delle storie, in uno spazio scenico in continuo mutamento tra maschere, oggetti e tappeti sonori dal vivo.

Il testo nasce dalla ricerca sulle figure archetipiche comuni al folklore di queste terre e alla poetica shakespeariana, tradotta negli arcani maggiori dei tarocchi illustrati da Dalila di Palma.

di Luigi Amendola
Regia e drammaturgia musicale Mauro Toscanelli
con Fabio Fantozzi, Masaria Colucci, Francesco Perinelli, Titti Cerrone, Massimo Napoli, Adriano D'Amico, Roberta Bobbi
e con VALENTINA RANCINI
Una Produzione MELANCHÒLIA TEATRO

In una strada di periferia confluiscono alla spicciolata una masnada di passanti, ognuno fortemente caratterizzato dal ruolo che riveste nella società civile: una donna peripatetica ansiosa, un ubriaco laido e alla deriva, una prostituta, un giornalista a caccia di scoop, un domatore, un vigile del fuoco e una donna militante a salvaguardia della morale pubblica.

Sono sette microcosmi che, pur trovandosi casualmente nello stesso tratto di strada, non riescono a interagire autenticamente tra loro, ciascuno chiuso nel proprio individualismo e nel proprio “sbrodolamento” dialettico.

Reciprocamente sconosciuti, si trovano a dover fronteggiare insieme un evento apparentemente tragico: un uomo (o forse una donna) sembra volersi suicidare sospeso sul cornicione di un palazzo adiacente.

Ci si aspetterebbe una coesione tesa a evitare la tragedia; eppure ognuno resta pressoché indifferente, impegnato com'è a parlarsi addosso, tra sofismi e assurdi dialoghi esistenziali.

Il testo di Luigi Amendola, scritto negli anni '90, è lo specchio tragico della società odierna — dove nulla è cambiato — in cui individualismo, egoismo e incomunicabilità empatica imperano in un mare di indifferenza collettiva.

con Patrizio Cossa e Fabrizio Lobello
Regia Giorgia Giuntoli
Una Produzione AST COMPANY

Due attori, un luogo, cinquanta minuti a disposizione. Naked è uno spettacolo sperimentale di improvvisazione teatrale, nato dall'esasperazione del lavoro dell'attore: niente costumi, niente quarta parete, niente scenografia. E si spinge oltre: non c'è testo scritto, tutto è rigorosamente improvvisato.

Ogni sera gli attori sono nudi con la propria capacità di creare personaggi e storie, senza rete di protezione né canovaccio. In scena non c'è altro che la vita — l'essenza delle relazioni moderne, sempre diversa, unica e irripetibile. Il pubblico assiste a una vera epifania: gli attori, a nudo con loro stessi, diventano al contempo interpreti, sceneggiatori, autori e registi.

Nato da anni di lavoro sul training attoriale e sulla narrazione improvvisa, Naked avvicina l'improvvisazione teatrale al piano sequenza cinematografico. In uno spazio scenico circolare che immerge il pubblico nella performance, con la sola presenza di due sedie, gli attori devono creare relazioni e personaggi immediati, senza possibilità di modificarli nel tempo a disposizione.